Mit dem Beginn des Studiums der Architektur 2015 an der Bauhaus-Universität lernte Benedikt Sobel verschiedene Arten und Weisen kennen, Räume und Wahrheiten in angebrachten Maßstäben zu erleben und erlebbar zu machen.
Essenzieller Bestandteil dafür ist das interdisziplinäre Arbeiten, was zu Video, Klang und anderen Raum Installationen u. a. in Hamburg, Berlin und Weimar geführt hat.
Als Architekt hat er sich dem Umgang zeitgenössischer Probleme gewidmet, was im Bauen mit nachhaltigen Materialien und partizipativen Bautechniken resultiert.
Um Ästhetik und nachhaltiges Bauen in einen ausgewogenen Einklang zu bringen, studiert er seit 2021 Baukunst an der Kunstakademie Düsseldorf.
Florentin Aisslinger ist eine Künstlerin und Designerin, die zwischen Berlin und Mailand lebt. Auf ihrem kreativen Weg hat Florentin sorgfältig eine Brücke zwischen ihrer Leidenschaft für Kunst, Design und Technologie geschlagen. Als Konzeptkünstlerin, Grafikdesignerin und Produktenthusiastin verschiebt sie ständig die Grenzen konventioneller Silos. Ihre Affinität zur Arbeit mit neuem Materialismus, Forschung und nachhaltigen Designmethoden, gepaart mit dem Ziel, neue Rituale im Alltag zu evozieren, prägt auch ihre aktuelle Arbeit.
Lena Weber ist eine multidisziplinäre Grafikerin aus Weimar. Sie fokussiert sich aktuell auf die Umsetzung von experimentellen Grafikwerkzeugen und praktiziert visuelle Recherche. Während ihres Abschlusses an der Bauhaus-Universität Weimar erforschte sie die Schnittmenge von Zufall, experimentellen Drucktechniken und typografischen Systemen. Das Erstellen von modularen Grafikbaukästen sowie Werkzeugen ist für sie die bereicherndste Art Ideen sowohl zu verwirklichen als auch mit anderen zu teilen. Aktuell lehrt sie im Bereich Grafikdesign an der Bauhaus-Universität und bereitet sich auf den anstehenden Masterstudiengang dort vor.
Annika Soja ist freiberufliche Grafikdesignerin mit
Sitz in Berlin. 2018 absolvierte sie ihren Bachelor
in Kommunikationsdesign an der Hochschule Mainz
mit Schwerpunkt in Typografie. Mittlerweile arbeitet
in den Bereichen Print und digitale Medien mit einem
starken Fokus auf Editorial Design und visuelle
Identitäten.
Lucas Hesse ist ein in Hamburg ansässiger Grafik- & Motion-Designer mit einem starken Fokus auf Typografie. Während seines Studiums in Mainz verbrachte er ein Auslandssemester in Seoul, besuchte einen Kurs an der HfG in Offenbach unter der Leitung von Eike König und sammelte Erfahrungen durch ein Praktikum bei Studio Dumbar in Rotterdam. Das machte ihn "neugierig darauf, wie unterschiedliche Persönlichkeiten und Menschen aus verschiedenen Kulturen an Design herangehen." Es lehrte den Designer, wie sich manche Einflüsse indirekt auswirken können.
www.tobiasraschbacher.com
@tobiasroschenbacher
Tobias ist Österreicher und arbeitet in Wien und Berlin an Projekten zwischen Grafikdesign und 3D. Meistens auch im Bewegtbild. Zurzeit arbeitet er für sein Diplom an der Universität für angewandte Kunst in Wien.
Jill Senft ist freiberufliche Illustratorin und Künstlerin in Berlin. Sie hat ihren Master 2019 an der Universität der Künste Berlin absolviert. Außerdem hat sie an der Luca School of Arts/Belgien und an der Kunsthochschule Berlin Weißensee studiert.
Nam Huynh ist Grafikdesigner und Illustrator in Stuttgart, wo er an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste seinen Bachelor absolvierte. Seine Arbeitsschwerpunkte sind Plakatdesign, experimentelle Typografie, Motion Design und kulturelle Kommunikation.
www.radzie.de
@robert.radziejewski
Robert Radziejewski ist Grafikdesigner aus Berlin, wo er studiert und freiberuflich arbeitet. Während er die Grenze zwischen analogen und digitalen Gestaltungsräumen erkundet, schwebt er zwischen den Polen von bewegten und stillen Bildern. Würde es ihm nicht so viel Spaß machen Schriften und Plakate zu gestalten wäre er hauptberuflich Bodybuilder und Techno Dj.
https://theresamariaforthaus.com/
@theresa_maria_forthaus
Neben dem Medium der Fotografie setzt Theresa Maria Forthaus ihren Fokus auf interdisziplinäre Videoinstallationen, die Dokumentar- und Experimentalfilm kreuzen. Ihre Arbeiten inszenieren ein Wechselspiel zwischen dem Ungreifbaren und dem scheinbar Alltäglichen und versuchen so, eine distanzierte Perspektive auf gewöhnliche Erfahrungen zu schaffen. Derzeit lebt und arbeitet sie in Berlin.
jannikestelling.com
@jannikestelling
Jannike Stelling 1986 in Köln geboren, ist eine Fotokünstlerin, deren Arbeiten sich zwischen fiktionalem und dokumentarischer Ansatz bewegen. Ihre Projekte konzentrieren sich auf verborgene Realitäten und lenken durch farbenfrohe Erscheinungsbilder oft auf den ersten Blick vom eigentlichen Thema ab. Fast wie im wahren Leben, wo es ständig darum geht den Schein zu wahren.
Tamara Knapp bewegt sich zwischen den Bereichen Visual Research, Prozess- und Formexperimenten. In ihren Arbeiten treffen Typo- und Fotografie, sowie Grafik- und Editorialdesign gerne mal auf die geheimnisvollen Künste der Medieninformatik. 2020 schließt sie ihren Master an der Bauhaus Universität in Weimar ab.
www.davidpfifferling.com
instagram.com/inspector_pfifferling
David Pfifferlings Gestaltung bewegt sich zwischen dem Analogen und Digitalen sowie dem Zwei- und Dreidimensionalen. Er ist Illustrator und spezialisiert sich immer mehr auf dem Gebiet der Animation. Er ist gebürtiger Berliner, wo er 2020 seinen Bachelorabschluss an der Universität der Künste machte.
www.shiroshitasaori.com
instagram.com/shiroshitasaori
Shiro Shita Saori ist Grafikdesignerin aus Tokio, wo sie 2013 ihren Bachelor an der Kunsthochschule Tama absolvierte. Danach folgte der Master an der Universität der Künste in der Klasse Hickmann. Für ihre experimentellen Ansätze in der Plakatgestaltung erhielt sie diverse Auszeichnungen. Sie lebt und arbeitet derzeit in Berlin.
lrm.world
@lrm.world
Lukas Mayer arbeitet als 3D-Designer und übersetzt mittels computerbasierter Simulation natürliche Prozesse in den digitalen Raum. 2019 absolvierte er seinen Bachelor in der Klasse Hickmann an der Universität der Künste Berlin.
Nicolai Diekmann ist Illustrator und Grafikdesigner aus Hamburg. Seit ca. 2015 realisiert er grafische und experimentelle Projekte in den Bereichen Branding, Design und Illustration. Der Fokus seiner Arbeiten liegt in der konzeptionellen Basis - welche in den illustrativen Arbeiten häufig aufgebrochen und auf die Spitze getrieben wird.
rahelbrochhagen.de
@rahelbrochhagen
Die zur Zeit in Köln lebende Grafikdesignerin und Art Direktorin Rahel Brochhagen, arbeitet an der Schnittstelle zwischen Kunst und Design. Mit einem künstlerisch geprägten Background gestaltet sie Projekte im Editorialbereich für Auftraggeber aus Kunst, Kultur, Architektur und Sozialwirtschaft.
Niklas Apfel studiert an der Universität der Künste Berlin in der Klasse Hickmann und arbeitet in den Bereichen Illustration, Grafik, Siebdruck und Malerei.
www.studios-m-s.com
@k.shafiei.nasab
Katharina Shafiei-Nasabs visuelle Sprache ist eine Mischung aus all den Disziplinen und Projekten, mit denen sie sich während ihres Studiums beschäftigt hat. Ihr Fokus liegt auf Grafikdesign und Typografie. Zusammen mit Alix Stria hat sie Studio SMS gegründet und arbeitet in Zürich und Berlin.
www.moritborchardt.com
@moritzborchardt
Moritz Borchardt, 28, Grafikdesigner, absolviert zurzeit seinen Master im Fachbereich Visuelle Kommunikation an der UdK Berlin. Grafikdesign versteht er als eine Methode, Geschichten zu erzählen. Die wichtigsten Zutaten für eine spannende Geschichte: Mut und Witz.
Die improvisierte Ungreifbarkeit, die am Rande des Verständnisses entlangfließt und näher denn je an der Essenz dessen keimt, was nicht durch Sprache erfassbar wäre, umreißt ein emotionales Feld in dem ich stets suchend und frei umherirren will. Bis 2019 studierte Leon Medienkunst an der Bauhaus-Universität Weimar und verfolgt seither einen experimentellen Umgang mit Foto- und Klangkunst. Im Sommer 2020 wechselte er in die Klasse für Fotografie im Feld zeitgenössischer Kunst an der HGB Leipzig, wo er nun arbeitet und lebt.
Sera Yong studierte Kommunikationsdesign an der Universität Konkuk und ist Grafikdesigner mit Sitz in Seoul und Berlin. Seit 2012 arbeitet sie für das Berliner Grafikdesign-Studio Hort und arbeitet gelegentlich als Duo unter dem Namen "Praoul" mit Pavla Zabranska, einer in Tschechien geborenen Designerin, die sie in Hort kennenlernte. Sie arbeitete unter anderem mit 'Nike', 'Mousonturm', 'Desktop Magazine', 'Plot Magazine', 'Psykologi Magazine', 'Die Zeit', 'Nový Prostor', 'Highsnobiety', 'Graphic Design Festival Paris', 'A-land', 'Seoul Museum of Art' und 'Asia Culture Center' zusammen.
www.josephinerais.com
@josephinerais
Josephine Rais ist Strategiedesignerin und Illustratorin aus Stuttgart. Sie erzählt visuelle Geschichten durch alltägliche Szenen, die von lebendigen Charakteren geprägt sind. Sie zeichnet sich durch fließende Formen, Blocktöne und Pastelltöne bis hin zum visuellen Surrealismus aus. Derzeit lebt und arbeitet sie in Berlin.
www.gggrafik.de
@instagggrafik
Götz Gramlich studierte an der Fachhochschule Darmstadt und schloss sein Studium als Diplom-Kommunikationsdesigner ab. Bevor er 2005 sein Studio gggrafik in Heidelberg gründete, war er Assistent von Niklaus Troxler / Studio Troxler in Willisau, Schweiz. Götz ist Mitglied der A.G.I. - Alliance Graphique Internationale.
www.majadadaria.com
@majadadaria
Die gebürtige Berlinerin Majada Daria Ramadan studierte Visuelle Kommunikation an der Universität der Künste Berlin. Seit 2015 arbeitet sie für Kunden und mit Kollaborateuren aus Kunst, Kultur und Wirtschaft in den Bereichen Art Direktion, Branding, Editorial Design und Textilgrafik. Ihre persönliche Forschungsarbeit und Visual Art beschäftigt sich mit Architektur und sozioökonomischen Fragen und ist an der Schnittstelle von Fotografie und 3D-Rendering angesiedelt.
www.xaverhirsch.de
@xaverhirsch
Xaver Hirsch ist Medienkünstler, der musikalische Eindrücke in visuelle Konzepte umsetzt. Er verwendet Projektionen und dreidimensionale Objekte, um einzigartige Erlebnisse zu schaffen, wobei er sich darauf konzentriert, was die Manipulation von Zeit und Raum mit sinnlichen Eindrücken machen kann. Zurzeit schließt er seinen Master an der Universität der Künste in Berlin ab.
www.jinhwajangart.com
@jinhwajangart
Jinhwa Jang ist freiberufliche Illustratorin und arbeitet in Seoul und Shanghai. Fokus ihrer Arbeit sind hauptsächlich redaktionelle Illustrationen, aber auch einige Stadtlandschaften, Schwarz-Weiß-Zeichnungen und Comics mit verschiedenen angewandten Mustern. Ihre Arbeit ist inspiriert von der Schwarz-Weiß-Comic-Kunst, den leuchtenden Farben des Risographendrucks und ihrem Stadtleben in New York, Shanghai und jetzt in Seoul.
www.marionkliesch.com
@marion.kliesch
Marion Kliesch ist Gestalterin und unterrichtet seit 2015 an verschiedenen Kunsthochschulen, derzeit als künstlerische Mitarbeiterin an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. Mit ihrer Arbeit nimmt sie gerne eine Vermittlungsposition zwischen vermeintlichen Spannungsfeldern ein, wie zwischen Theorie und Praxis, Lernen und Lehren, Arbeit und Vergnügen, Zeit und Geld oder Dilettantismus und Expertise.
In ihrer Arbeit nutzt Lina von Jaruntowski visuelle Strategien und kollektive Verflechtungen für eine feministische Designpraxis mit einem großen Interesse am Theoretischen, als eine Form des Experimentierens und Verbundenseins. Sie absolvierte ihren Bachelor im Integrierten Design an der Hochschule für Künste in Bremen, mit einem Schwerpunkt in Grafikdesign.
www.alissaverj.com
@alissa_verj
Alissa Verj ist in Moskau geboren und absolviert derzeit ihren Master an der Universität der Künste Berlin in der Klasse Visuelle Systeme. Ihre Arbeit bewegt sich zwischen Fotografie, Illustration und Bewegtbild, ob experimentell oder funktional.
Ju Schnee ist eine interdisziplinäre Illustratorin und bildende Künstlerin mit Sitz in Berlin. Ihre abstrakten Werke sind sehr energetisch und lebendig und reichen von digitalen Illustrationen und Motion Design bis hin zu realistischen 3D-Installationen und Wandbildern.
Anna Rupp, ang. Alumni Medienkunst Bauhaus Uni Weimar, arbeitet neben künstlerisch angewandten Tätigkeiten wie der Fotografie und der Keramik vor allem im kuratorischen Bereich. Inspiriert durch utopische Sehnsüchte, Farben, Strukturen und organische Formen der Naturästhetik plant sie konzeptuelle Events wie Performances und Ausstellungen.
